Hay una extraña tradición que une a casi todos los artistas, sin importar la época o la disciplina.

Cada lunes comienza una conversación silenciosa entre la ilusión y la incertidumbre.

La historia del arte está llena de obras que nacieron precisamente en ese territorio ambiguo, donde el entusiasmo convive con el miedo y la inspiración debe abrirse paso entre las preocupaciones más cotidianas.

La luz aparece con la promesa de una idea nueva, un proyecto que parece capaz de cambiarlo todo.

Es la energía de una semana aún intacta, la sensación de que cualquier trazo puede convertirse en una obra memorable.

Pero, casi al mismo tiempo, llega la sombra.

La factura pendiente, el correo sin responder, la exposición que todavía no existe o ese lienzo en blanco que, con una crueldad muy particular, parece preguntar si realmente tienes algo que decir.

Curiosa costumbre la de un trozo de tela:

👉 permanecer inmóvil y, aun así, hacer que alguien cuestione toda su carrera.

Sin embargo, el verdadero trabajo del artista nunca ha consistido en eliminar esa sombra, sino en aprender a convivir con ella.

Igual que el claroscuro da profundidad a una pintura, la tensión entre la esperanza y la duda aporta espesor a la vida creativa.

Sin contraste no hay volumen; sin incertidumbre, difícilmente hay búsqueda.

Por eso, el lunes no es simplemente el primer día de la semana.

Es un estado del alma.

El instante en el que el artista decide, una vez más, que la luz merece el esfuerzo de atravesar la sombra.